В ходе турецко-венецианской войны (1645—1669) Турция захватила остров Крит, но столица Кандия оказывала сопротивление. Осада Кандии продлилась с 1648 до 1669 года, после чего многие мастера, в том числе иконописцы, переселились в Венецию и далее, на Апеннинский полуостров, хотя ещё некоторое время иконописные мастерские сохранялись на Ионических островах Эгейского моря.
Со временем в иконописи итало-критской школы сложилось своеобразное сочетание византийской иконографии с особенностями искусства итальянского проторенессанса. Иконы итало-критских мастеров заказывали как православные, так и католики. Существовало письмо по выбору: в «греческой манере» (итал. maniera greca ) или в «латинской манере» (итал. maniera latina ). К характерным чертам ранней итальянской иконописи относится традиционная византийская иконография Богоматери Одигитрии, техника темперы по деревянной доске покрытой левкасом, золотой фон, жёсткая, графичная моделировка складок одежд, золотая ассистка. Итальянские иконы вставляли в деревянный киот — массивную резную золочёную раму с готическим орнаментом либо имитирующей архитектонические обрамления готического стиля.
К живописцам итало-критской школы относят Донато, Катерино и Паоло Венециано. Из этой школы вышли знаменитые художники М. Базаити, А. Виварини, В. Карпаччо, Чима да Конельяно, а также живописцы мастерской братьев Беллини в Венеции, сыгравших ключевую роль в искусстве итальянского Возрождения.
Однако уже в XVI в. живопись этих мастеров, за исключением произведений Беллини, называли пренебрежительно «греческой манерой», а художников «примитивами». Также негативно оценивали «византизирующий стиль» сиенской школы живописи. Позднее, в XIX в. название «примитивы» стали распространять на всё итальянское искусство периода проторенессанса (в настоящее время в этом значении не употребляется). Искусство эллинизированных стран Ближнего и Среднего Востока, сформировавшееся в XIII— XV веках под влиянием Запада, объединили понятием «латинизирующий стиль», а проявление итальянского влияния на искусство стран Центральной и Северной Европы в последующие века — «итальянизирующий стиль». Так завершался плодотворный обмен традициями искусства Востока и Запада.
Икона Богородицы Млекопитательница
Фреска II век
Рим, катакомбы св. Присциллы
Италия
Страшный Суд триптих
Доска, темпера XVI век
Италия
Богоматерь
Доска, темпера XIII век
Италия
Богоматерь на Троне
Доска, темпера XIII век
Италия
Богоматерь
Доска, темпера XIII век
Италия
Богоматерь
Доска, темпера XIII век
Италия
Богоматерь
Доска, темпера XIII век
Италия
Иоанн Креститель
Доска, темпера XIII век
Италия
Богоматерь
Доска, темпера XIII век
Италия
Икона Распятие Господне
Доска, темпера XIII век
Италия
Погребение Христа
Доска, темпера XIII век
Италия
Погребение Христа
Доска, темпера XIII век
Италия
Святая Екатерина
Доска, темпера
Италия
Святая Люсия
Доска, темпера
Италия
Богоматерь, Праздники триптих
Доска, темпера XVIII век
Италия
Богоматерь на Троне триптих
Доска, темпера XIII век
Италия
Богоматерь на Троне с Младенцем
Доска, темпера XIII
Италия
Икона Богородицы Млекопитательница
Доска, темпера XIII век
Италия
Икона Богородицы Млекопитательница
Доска, темпера XІV век
итальянский художник
Лувр, Париж
Мадонна Литта (Млекопитательница)
XV век
Леонардо да Винчи
Эрмитаж, Санкт-Петербург